Al son del Aya Huma es una obra para violín, violonchelo y piano que, a partir del sanjuanito otavaleño Raymi, busca transmitir la energía y el carácter festivo de la Sierra ecuatoriana, particularmente de la provincia de Imbabura.
El Aya Huma, cuyo nombre en kichwa puede entenderse como “cabeza de espíritu”, es una figura vinculada profundamente con la cosmovisión andina. Representa al espíritu que guía y orienta a su comunidad. Su característica máscara de dos rostros simboliza la dualidad y complementariedad de los opuestos: hombre y mujer, día y noche, bien y mal, sol y luna. Actualmente, es uno de los personajes más representativos del Inti Raymi, importante celebración andina realizada alrededor del solsticio de junio.
Musicalmente, la obra toma como base rítmica y motívica el sanjuanito Raymi, caracterizado por su vitalidad y movimiento. Esta energía se contrapone a momentos lentos y contemplativos nacidos del mismo material, reflejando así la dualidad del Aya Huma. En el lenguaje armónico se emplea la pentafonía menor, combinada con politonalidad y rasgos atonales. Estos elementos permiten que una misma idea musical se transforme continuamente, generando diferentes temperamentos y contrastes a lo largo de la obra.